Театры Москвы
Сохраняя старые спектакли, ставшие его визитной карточкой, Большой не боится
смелых новаторских постановок. К престижному Международному конкурсу имени П.И.
Чайковского летом 2011 года закончилась реставрация и другой знаменитой музыкальной
площадки - Большого зала Консерватории. Многие известные московские драматические
театры «живут» в знаменитых памятниках архитектуры. Это и Малый театр, и Московский
Художественный театр (МХТ) им. А.П. Чехова, театр имени В. Маяковского и многие
другие. Самый большой московский театр - это театр Российской армии, который
был построен в советское время в виде пятиконечной звезды. В столице более 60
театров - музыкальных, драматических, детских, кукольных, работающих в самых
разных жанрах и направлениях. Большой
Театр
Основанный по желанию Екатерины II в 1776 году и открытый через десять лет
ко дню коронации Александра II великолепный Большой театр — это не просто прекрасный
архитектурный шедевр, но и сосредоточие огромного количества талантов, удивляющих
своим искусством сотни тысяч поклонников. Этот символ русского театра, всегда
находящийся в поиске творческих идей, прежде всего, ориентирован на формирование
эстетических приоритетов в искусстве оперы и балета. До сих пор Большой остаётся
одним из самых великих и прекрасных театров мира, который видел Уланову, Плисецкую,
Барышникова, Васильева, Максимову. Поклонники высокого искусства были досадно
долго лишены удовольствия посещать театр — на протяжении шести лет здесь происходила
грандиозная реставрация, которая завершилась осенью 2011 года.
Театр кукол Образцова
В 1937 года, когда правительство предоставило кукольному театру Образцова
новое здание на Маяковской площади, началась настоящая жизнь театра. Поставлены
«Необыкновенный концерт», показанный в разных странах 9 тыс. раз и вошедший
за своё долголетие в Книгу рекордов Гиннесса, «Божественная комедия», «Ноев
ковчег», «Дон Жуан».
C. В. Образцов вывел кукольный театр за рамки уличного балагана и детского
развлечения, превратив его в искромётное и мудрое искусство. Не случайно славу
ему принесли прежде всего «взрослые» постановки, а шутки из «Необыкновенного
концерта» буквально пошли в народ.
МХАТ
МХАТ можно справедливо считать колыбелью современного психологического театра.
Именно на его сцене проходили «обкатку» те приёмы режиссуры, работы с актёрами,
да и самой актёрской игры, которые позже получат название системы Станиславского.
На этой системе стоит всё современное театральное искусство. В то время он ещё именовался Художественным общедоступным, но уже в 1901 г. слово
«общедоступный» исчезло из названия, хотя ориентация на демократического зрителя
осталась одним из принципов переехал в Камергерский переулок. Своё современное называние он получил в 1919 году. В дальнейшем он переживал и
взлёты, и падения. В 1970 г. по инициативе старейших актёров МХАТа на должность главного режиссёра
пригласили Олега Ефремова, руководившего тогда театром «Современник». Ефремов
не только вывел театр из застоя, но и вернул ему былую популярность: очередь в
кассу выстраивалась ещё в ночь накануне продажи билетов. |
