Достопримечательности Твери > Музеи Твери > Картинная галерея

Тверская областная картинная галерея

Тверская областная картинная галерея - один из крупных музеев области расположенный в историческом центре города в здании императорского путевого дворца. Данный музей является одним из старейших и крупнейших музеев Российской Федерации, его коллекции начали формироваться в 1866 году. В настоящее время это - широкопрофильный музей с богатейшей коллекцией памятников культуры.

Здание Императорского дворца, расположенное по улице Советской, является архитектурным памятником и уникальным для Твери образцом творчества русских архитекторов классицистов. Первым строителем и проектировщиком здания был архитектор из Москвы Никитин. Его проект был воплощён в период с 1764 по 1778 годы.

Спустя три десятилетия К. И. Росси был приглашён для доработки здания. Так появились некоторые элементы не свойственные стилю раннего классицизма. Ещё через 60 с небольшим лет, во время реконструкции, дворцу был возвращён первозданный облик (руководил работами архитектор Резанов). Последняя доработка Дворца была осуществлена в годы после Второй Мировой войны.

Экспозиция

Посетители музея увидят тематические направления русской живописи:

• Культовое искусство;
• Гравюра, живопись и графика;
• Скульптура;
• Народное творчество и мебель.

Кроме русских мастеров в залах экспонируются западноевропейские и азиатские таланты. Также в галерее расположен архив, включающий редкие и уникальные научные документы, литературу и прочее.

Большинство полотен доступных в залах галереи принадлежали знатным родам, чьи усадьбы расположены в по всей Тверской области. Здесь можно увидеть картины, прибывшие из Сахорово, Знаменского-Раёк, Островков, Премухина, Таложни и др.

Более 500 картин галерея получила из княжьего имения Волосово, расположенного неподалёку от Зубцова. Коллекция княжеского рода включает старинные работы мастеров из Голландии, Италии, Англии и прочих стран Европы, также в ней присутствую портреты императоров и членов царских семей. Среди отечественных мастеров, чьи полотна находились в Волосовской коллекции, такие фамилии как: Боровиковский, Левицкий, Вишняков, Рокотов и другие.

Кроме экскурсий и культурных вечеров, администрация галереи осуществляет обучение молодых дарований. Здесь регулярно проводятся выставки работ начинающих мастеров, а гости галереи могут получить мастер-класс по гончарному искусству.

Обнажённая натура

Хотя московское училище живописи, ваяния и зодчества традиционно считалось заведением более свободным, чем консервативная Академия художеств, женщины-модели появились здесь позже, чем в Петербурге. Их по примеру своего учителя И. Е. Репина ввёл в употребление В.А. Серов, в 1897 году возглавивший натурный класс Училища. Для самого Серова, как художника, а не педагога, тема обнажённой натуры была далеко не столь чужда, как для Репина. Серов развивал её, опираясь на достижения современного ему искусства. В обществе рубежа веков существовал запрос на остроту в трактовке темы женского тела, и художник, будучи сильным рисовальщиком, демонстрировал способность к смелым решениям и выразительным ракурсам часто при минимальных изобразительных средствах. Вспомним созданный им портрет Иды Рубинштейн, ставший самым эпатажным ню в русском искусстве Серебряного века. Эти навыки художника хорошо видны и в его карандашных набросках обнажённых женских фигур из собрания тверской картинной галереи. Они демонстрируют влияние новых стилей в сочетании с серьёзной академической выучкой. В то же время как педагог Серов предоставлял своим студентам свободу поиска, и скоро поколение его учеников (таких, как Михаил Илларионов), увлечённое идеями авангарда, предложило радикально новые способы отражения действительности, в том числе и полное отрицание эстетического компонента в изображении женского тела.

"Пейзаж на заходе солнца", Клод Жозеф Верне

Полотно является одной из наиболее значимых вещей в коллекции французского искусства Тверской областной картинной галереи. Относящееся к последним годам жизни и творчества художника, оно представляет собой идиллическую сцену, разворачивающуюся на берегу озера в лучах предзакатного солнца. Следует отметить, что мотив озера - далеко не самый распространённый в творчестве французского мастера: он отдавал предпочтение видам береговой линии, изображению морских гаваней, заливов, панорамных перспектив портовых городов и т.д.

Книга заказов (livre de raison) Верне содержит непосредственное указание на работу из коллекции Тверской областной картинной галереи: запись №305 за 1784 год сообщает, что картина была создана для Папийона де ла ферте, а также сопровождается развёрнутым комментарием о характере заказываемого пейзажа и описанием предполагаемого сюжета: "Для господина Ферте две картины 4 фута на 2 фута 8 дюймов, одна из них должна представлять приятное место с островами на озере, на берегу которого будет приятно проводить время некая компания. Возможно, на фоне изобразить город и замок на берегу озера...".

Необходимо подчеркнуть, что приведённые параметры составляют около 86x129 см и могут быть напрямую соотнесены с рассматриваемым полотном из коллекции тверской картинной галереи (84,5x128 см). В каталоге Салона приводятся схожие размеры: 3 на 4 фута (около 97x129 см).

Каким образом картина Клода Жозефа Верне попала в Россию - вопрос остаётся на данный момент открытым. После казни в 1794 году Папийона де ла Ферте его коллекция была разрознена и продана на различных аукционах, частично отчуждена в пользу государства. Возможно, полотно попало в Тверскую губернию через коллекцию князей Куракиных и происходит из усадьбы Степановское-Волосово. В архиве тверской картинной галереи сохранилась опись предметов, которые в августе 1922 года были свезены в здание школы в городе Зубцове из поместий Потехино, Масальское, а также из усадьбы Степановское-Волосово. Сегодня представляется возможным с некоторой вероятностью отождествить работу Верне с "французским пейзажем" или "французским видом" из описи, а также рассматривать его возможное происхождение из коллекции тверской усадьбы князей Куракиных, включавшей предметы высокого художественного качества.